Poleski Ośrodek Sztuki POS Łódź
Tu realizujemy projekt Europejskie partnerstwo na rzecz działań włączających osoby zagrożone marginalizacją

 


Zbliżające się Święta to okres kiedy wspólnie spędzany czas i twórcze działania nabierają szczególnej mocy. Symbolika wspólnego ubierania świątecznego drzewka jest stałym elementem polskiej tradycji bożonarodzeniowej. Mamy więc propozycję: zbudujmy razem "choinkę z odzysku" czyli... z surowców wtórnych (głównie butelki plastikowe). 

Budujemy 8.12. w godzinach 12 - 16 na pasażu Schillera.  Znajdziecie nas także w programie Miejskiego Jarmarku Bożonarodzeniowego. 

Zanim zbudujemy, musimy pozyskać surowiec - butelki (całe). Zwracamy się zatem do Was o pomoc. W wielu miejscach w Łodzi znajdziecie nasze kosze (listę i zdjęcie opublikujemy na Facebooku). Możecie tam wrzucać butelki. Możecie je także przywieźć na Krzemieniecką 2a. Jeśli jesteście firmą bądź instytucją i chcecie pomóc - zbierajcie i dajcie nam znać, podjedziemy i zabierzemy nasz choinkowy budulec. Pokażmy, że trudno rozkładalny surowiec może otrzymać zupełnie nowe designerskie życie. Zbudowana choinka stanie w ogrodzie Poleskiego Ośrodka Sztuki.

Liczymy na Was!!! 


Trwa Festiwal Literatury

Ewa Lipska / Ziemowit Szczerek / Sylwia Chutnik /Anna Bikont / Ryszard Krynicki
warsztaty poetyckie / warsztaty literackie dla dzieci / warsztaty literackie młodzieży / literacki turniej scrabble 

 

21.11 / 18.00
Spotkanie z Sylwią Chutnik, promocja książki Kobiety, które walczą

prowadzenie Natalia Lemann

22. 11 / 18.00 
Spotkanie z Anną Bikont, promocja książki Sendlerowa. W ukryciu

prowadzenie Małgorzata Domagalska

24.11 / 18.00
Wieczór autorski Ryszarda Krynickiego

prowadzenie Jerzy Wiśniewski

wydarzenia towarzyszące:

16 i 23.11 / 16.30
Literacki Turniej Scrabble

Klub Scrabblistów działający w Poleskim Ośrodku Sztuki włącza się po raz pierwszy w organizację Festiwalu Literatury. Literackie rozgrywki scrabble odbędą się w dwóch terminach: 16.11 od godz.16.30 zapraszamy wszystkie osoby chętne spoza Klubu do uczestniczenia w rozgrywkach. Wygrywa najdroższy ruch z użyciem słowa z wiersza Ewy Lipskiej pt. „A więc to nie tak”. Zwycięzcy otrzymają zestaw nagród. 23.11 od godz.16.30 odbędą się kolejne rozgrywki. Tym razem wygrywać będą słowa z wiersza Ryszarda Krynickiego „Świat w obłokach”.

20.11 / 18.15
warsztaty poetyckie
Poezja Ewy Lipskiej
prowadzenie: prof. Tomasz Cieślak
obowiązują zapisy: m.filipowicz@pos.lodz.pl, 42 686 02 59

warsztaty literackie dla dzieci
prowadzenie dr Karolina Kołodziej
grupa zamknięta

warsztaty literackie dla młodzieży
prowadzenie dr Mateusz Grabowski
grupa zamknięta

 

Konkurs rozstrzygnięty

Dziękujemy Wam za tak liczny udział w Konkursie "Pocztówka z Poleskiego" i przepiękne prace. 

Z wielką przyjemnością ogłaszamy wyniki:
kategoria 6-10 lat: Maja Szablewska SP nr 64 (nagroda)
kategoria 11-14 lat: Martyna Urysiak SP nr 199 (nagroda)
                                Alicja Modrzejewska SP nr 199 (wyróżnienie)
                                Natalia Gacka SP nr 199 (wyróżnienie)
kategoria 15-19 lat: Anna Maria Stosio LO nr 1 (wyróżnienie)
Wyróżnienie otrzymali także najmłodsi uczestnicy z PM nr 133: Nikola Hanczka oraz Artur Matysiak

Laureatom i wyróżnionym serdecznie gratulujemy! W najbliższym czasie opublikujemy informację o terminie rozdania nagród.  Dziękujemy za uczestnictwo i zapraszamy do udziału w kolejnych konkursach. 


Mistrzowski Kurs Fotografii Szlachetnej
Odkryj zapomniane metody fotografii, poznaj techniki pozwalające na tworzenie obrazu za pomocą światła. Proponujemy warsztaty, na których przekonasz się, że fotografia może być sztuką.  Zajęcia 1 i 2 grudnia, informacje i zapisy: 42 686 02 59, m.filipowicz@pos.lodz.pl
program zajęć dostępny TUTAJ


fot. Bogdan Sałaciński

Dotknij Teatru 2018 - wyniki naboru wniosków

Przedstawiamy wyniki naboru wniosków na współrealizację akcji Dotknij Teatru - Obchodów Międzynarodowego Dnia Teatru w 2018 roku. 
Wyniki do pobrania>>>
Regulamin DT 2018 TUTAJ


"Domówka" na Andrzeja

Zbliża się magiczna noc! W ten wieczór trzeba uwierzyć w magię, pomoże nam w tym prawdziwa wróżka! Gwarantujemy doskonały nastrój przy muzyce z płyty oraz  2 ciepłe posiłki. 
Początek 25 listopada o godz. 18.00
bilety: 40 zł od osoby
zapisy: 42 686 02 59, biuro@pos.lodz.pl

 
fot.pixbay

 
Holistyczna Szkoła Trenerów
Zapraszamy do udziału w projekcie edukacyjno-rozwojowym Holistycznej Szkoły Trenerów. 
Holistyczna oznacza pełna, cała, wieloaspektowa, wszechstronna. Biorąc udział w tym projekcie uzyskasz sprawdzone narzędzia i teorie wspierające pracę z ludźmi,  zrozumiesz procesy, z którymi się stykasz w kontakcie z ludźmi, weźmiesz udział w warsztatach i treningach, które pomogą Ci wypracować własny styl pracy, przyjąć optymalny kierunek w przyszłości i zainicjować zmiany, które budują Ciebie. Zetkniesz się ze sobą i ze światem, który Cię otacza w nowy sposób. Zobaczysz więcej możliwości dla siebie.
więcej o projekcie>>>

 

 25.11.2017 /  10.00-13.00 sobota

Dla nauczycieli: Szybka reżyserka

PODRĘCZNY ZESTAW SZKOLNEJ REŻYSERII DLA NAUCZYCIELI
miejsce: Teatr Szwalnia, ul Struga 90
Jak szybko i oryginalnie wyreżyserować akademię z okazji Dnia Patrona, studniówkowy program artystyczny, rocznicę Powstania Listopadowego, otwarcie roku szkolnego, pożegnanie klas ostatnich, Dzień Dziecka, Matki/ Babci/ Psa, zabawę karnawałową i milion widowisk szkolnych ? - te pytania  spędzają sen z powiek wielu nauczycielek. Z pomocą przychodzi animacyjny projekt Podręczna reżyserka Anny Ciszowskiej, która przez 18 lat praktykowała warsztat reżyserski imprez szkolnych w VI L.O im. J. Lelewela w Łodzi. Zrealizowała ponad 300 miniatur wystawianych w warunkach szkolnych, bez użycia infrastruktury teatralnej, sprzętu, gotowych wzorów z internetu oraz dofinansowania. Pierwszy raz w formie praktycznego warsztatu podzieli się swoim doświadczeniem oraz autorskimi metodami z koleżankami i kolegami nauczycielami, żeby mogli zaoszczędzić czas i życiową energię. 
W programie kursu:
- planowanie pracy teatralnej, 
- organizacja przestrzeni niescenicznej na potrzeby widowiska, 
- budowanie scenariusza /adaptacje tekstów kultury na potrzeby sceny, 
- metodologia pracy aktorskiej  z zespołem amatorskim,
- kreowanie plastyki widowisk szkolnych.
koszt kursu-200 zł za 16h
Zapisy na adres: a.ciszowska@pos.lodz.pl / liczba miejsc ograniczona
 
 
25.11.2017 / 11.30-13.00 sobota 
Dla dzieci: BUSZ BAŚNI - Warsztat Karoliny Kołodziej
Odcinek 1 - Indianie
Baśnie świata na warsztat weźmie Karolina Kołodziej.  Zabierzemy uczestników w fascynującą podróż przez kraje i kultury. Dzieci chętnie sięgają po nowe teksty literackie z odmiennych kręgów kulturowych (bajki japońskie, chińskie, arabskie). Różnorodne teksty stają się pretekstem do poważnych rozmów, a geograficzno-literackie wycieczki kierują uwagę czytelników na problemy obce polskiemu dziecku (np. brak dostępu do wody). Chcemy pokazać środkowoeuropejską wspólnotę – przyjrzeć się dziedzictwu Słowian zapisanemu w baśniach, sięgnąć po teksty z kultury ludowej Węgier, Czech itd. Zamierzamy po raz pierwszy zająć się tekstami pokazującymi kulturę charakterystycznych polskich mniejszości etnicznych – Kaszubów i Ślązaków oraz pokazać początki polskiej bajki literackiej, omawiając wybrane teksty Krasickiego i Mickiewicza, będącego tłumaczem La Fontaine. 
Tradycyjnie zajęcia zostaną urozmaicone quizami, zadaniami literackimi i aktorskimi. Dzieci będą samodzielnie i w grupie pracować z tekstem literackim, będziemy rozwijać umiejętność czytania ze zrozumieniem i odczytywania ukrytych, metaforycznych sensów tekstu. 
Dzieci obowiązuje kostium związanym z tematem warsztatu!
zapisy : biuro@pos.lodz.pl
koszt jednorazowego warsztatu 25 zł - rodzina (dzieci wraz z opiekunami)  

Karolina Kołodziej – adiunkt w Katedrze Literatury Pozytywizmu i Młodej Polski Uniwersytetu Łódzkiego. W roku 2005 obroniła doktorat pt. „Obraz Łodzi w literaturze pozytywizmu i Młodej Polski”, który ukazał się drukiem w roku 2009 (Wydawnictwo Piktor). Obecnie przygotowuje rozprawę habilitacyjną. Zainteresowania naukowobadawcze koncentrują się wokół literatury drugiej połowy XIX wieku oraz literatury modernizmu, ze szczególnym uwzględnieniem miejsca Łodzi (przełomu wieków) na mapie literackiej. Autorka artykułów poświęconych tej tematyce. Współautorka książki „Zabytkowe przestrzenie Uniwersytetu Łódzkiego” (Wydawnictwo Primum Verbum 2010) i „Spacerkiem po Łodzi. Przewodnik dla dzieci” (Wydawnictwo Literatura 2013). Współredaktorka „Odkrywanie Tuwima. Książka inspirowana twórczością Poety” (Regio 2014) oraz książki „70 lat Uniwersytetu Łódzkiego w przestrzeni miejskiej Łodzi” (Łódź 2015). Autorka książki dla dzieci „Odkryj Łódź. Bardzo twórcza książka o niezwykłym mieście” (Regio, 2013 i 2014). Współautorska i współrealiatorka projektu „Z książką w walizce” (2016), promującego czytelnictwo wśród młodzieży polonijnej.


 
 
25.11.2017 / 14.00-16.30 sobota
Z cyklu eco life/eco art
Wyraź Siebie - cykl warsztatów z Agnieszką Greinert
Z uważnością i troską przyjrzymy się sobie, i temu co w nas chce się wyrazić, a na co wciąż nie pozwalamy. Będziemy się uczyć komunikacji z wewnątrz na zewnątrz.
Pomoże nam w tym dźwięk, jako myśl, jako słowo, i w końcu jako zaśpiew i wyśpiew głosu, który woła w nas.

Na zakończenie zrelaksujemy się przy dźwiękach mis tybetańskich. 
koszt warsztatu : 50 zł
zapisy: biuro@pos.lodz.pl, i
lość miejsc ograniczona, decyduje kolejność zgłoszeń.

Agnieszka Greinert - ukończyła Państwową Szkołę Muzyczną I stopnia w klasie skrzypiec i II stopnia w klasie wokalu. W latach 1991-1995 studiowała w Państwowej Wyższej Szkole Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi na wydziale aktorskim. W 1993 roku na Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu otrzymała wyróżnienie z rąk samego prof. Aleksandra Bardiniego. W 1996 roku została laureatką I Nagrody na Festiwalu Piosenki Francuskiej w Lubinie, a w 1999 roku - również I Nagrody na Festiwalu Piosenek Agnieszki Osieckiej w Warszawie. 

W 2002 r. otrzymała wyróżnienie na Festiwalu Estrady w Warszawie.  Zadebiutowała w muzycznym spektaklu „Brel” na scenie Teatru Nowego w Łodzi, z którym związała się na kilka lat. Spośród licznych ról teatralnych najważniejszą stała się rola Małgorzaty w Mistrzu i Małgorzacie w reż. M. Marczewskiego. Rok 2010 okazał się bardzo przełomowym w życiu artystki. Poza pomyślnie obronionym doktoratem na PwsTviT, przygotowała na małej scenie Teatru Nowego w Łodzi recital „Jazzowo-kolorowo”. Projekt ten zapoczątkował  współpracę z muzykami: Marcinem Janiszewskim, Wojtkiem Lipińskim, Marcinem Fidosem i Radkiem Bolewskim i zaowocował  nagraniem pierwszej autorskiej płyty z własnymi kompozycjami. Premiera CZEKAM NA JUTRO odbyła się w marcu 2014 roku na antenie Radia Łódź, które objęło płytę swoim patronatem. Kolejnym projekt muzycznym, którym zajęła się Agnieszka po wydanej płycie, były TANGA – od polskich po argentyńskie, w polskich przekładach. Recital zatytułowany AGNES DE BUENOS AIRES,  otwierał III cią edycję  Międzynarodowego Festiwalu Tanga w Łodzi. Ostatnie dwa projekty muzyczne zrealizowane przez artystkę, to UŚMIECHNIJ SIĘ POLAKU - piosenki z Kabaretu Starszych Panów, wykonywane  w duecie z  Adamem Rymarzem ( wokalistą jazzowym ) i Adamem Manijakiem przy fortepianie, oraz HISTERYJKI DAMY – piosenki Mariana Hemara, w towarzystwie Pawła Jabłońskiego ( pianisty, akordeonisty) i Piotra Górki na kontrabasie. 
Od roku1997 jest wykładowcą łódzkiej Filmówki w przedmiocie Piosenka gdzie – już w stopniu doktora habilitowanego - z wielką radością oddaje się pracy pedagogicznej. W 2009 roku wyreżyserowała muzyczny spektakl dyplomowy Longplay – oparty na piosenkach lat 80 tych wg autorskiego scenariusza. Pasja zgłębiania terapeutycznego oddziaływania dźwięków wielorakich, zaprowadziła ją na kursy masażu dźwiękiem mis tybetańskich wg. Petera Hessa. Doświadczaniem tym dzieli się prowadząc warsztaty z pracy z głosem przy zastosowaniu dźwięku mis tybetańskich, co szczerze poleca. 
Nagrody i wyróżnienia:
2002 - laureatka Festiwalu Estrady i Sztuki im. L. Solskiego w Warszawie
1999        - I nagroda na Festiwalu Piosenek Agnieszki Osieckiej w Warszawie
1996  - I nagroda na Festiwalu Piosenki Francuskiej w Lubinie
1994 - Stypendium Ministra Kultury i Sztuki
1993        - Wyróżnienie od Prof. Bardiniego na XIV PPA we Wrocławiu
Praca pedagogiczna
od 1997 Wykładowca Piosenki na Wydziale Aktorskim w PWSFTViT w Łodzi
2005 – Wykładowca Piosenki w Centrum K. Krawczyka
Występy w programach telewizyjnych "Gwiazdy w Grandzie” z udziałem M. Kondrata, J. Machulskiego, P. Sztompke
Udział w programie Lucjana Kydryńskiego – „Wiolinem i basem”
Udział i dojście do finału programu „Start w TVN meta na scenie” – uzyskanie najwyższej liczby głosów telewidzów

 
28.11.2017 / 18.00 wtorek
Z cyklu o sztuce subiektywnie - WILHELM SASNAL
Wykład Małgorzaty Misiowiec.
Wydarzenie realizowane w ramach Łódź stolicą awangardy. 
Malarz, rysownik, filmowiec i twórca komiksów. Jeden z najlepszych i najbardziej rozpoznawalnych w świecie sztuki artystów pokolenia lat 70., dorastającego w okresie transformacji systemu politycznego. 
Jednym z głównych motywów twórczości jest życie codzienne, przenikanie się sfer prywatnej i publicznej. Tworzy portrety oraz pejzaże, które cechuje dążenie do uchwycenia esencji poprzez syntetyczny skrót, wyabstrahowanie form, zredukowanie malowanych kształtów do prostego, graficznego znaku. To malarstwo nowoczesne, zarazem eleganckie i wysmakowane, przypomina dobry design. Bywa społecznie zaangażowane, krytykuje przejawy kultury masowej.  Na obrazach Sasnala pojawiają się kadry zatrzymane na płótnie jak filmowe stop-klatki, fragmenty narracji pozbawione kontekstu, które poskładane razem mogłyby stworzyć epicką opowieść o naszych czasach. Istotnym źródłem inspiracji oraz motywem jego sztuki jest muzyka .
Artysta czerpie z doświadczeń pop-artu, fotorealizmu, abstrakcji, minimalizmu, malarstwa gestu, a nawet surrealizmu. Zajmuje się także sztuką komiksu. 
Równolegle z malarstwem Sasnal rozwija drugi ważny nurt swojej twórczości, projekty filmowe, które przez długi czas traktowane były jako pewien margines jego artystycznych dokonań. Kręci swoje filmy na kamerze 8 mm i 16 mm. Są to m.in. teledyski do ulubionej muzyki, zapis spędzania wolnego czasu. 
 

30.11.2017 / 20.00 czwartek
Frida. Imię kobieTY
spektakl 
miejsce: A. Struga 90, Teatr Szwalnia
Kim jest Frida? 
Meksykańską malarką, ukochaną żoną rozpustnika Diega Rivery, kochanką Lwa Trockiego i Josephine Baker, kulawą, charyzmatyczną boginią sprzed ponad pół wieku, barwną bohaterką kilku powieści i filmów, nieudaną matką, kobietą po kilkudziesięciu operacjach, uwięzioną w gorset, której hart ducha i wola życia były silniejsze niż ból i strach… Egzotycznym motylem, który zadomowił się na dobre w zachodniej (pop)kulturze. Frida jest tym wszystkim naraz, ale nie tylko tym. 
Fascynująca tajemnica Fridy prześwieca przez jej obrazy, stawiając oglądającego wobec cierpienia, strachu, zdrady, ciemności, witalności, radości życia, miłości i śmierci. Wobec życiodajnej kobiecości. Spektakl próbuje dotknąć tej tajemnicy. Łącząc konwencje i style, opowieść dwóch aktorek i jednej malarki układa się na scenie-płótnie w uniwersalną opowieść o kobiecie. W naszym spektaklu nie pretendujemy do powiedzenia czegoś nowego o Fridzie, to Frida mówi wiele nowego o nas. W czasach bezosobowego selfie Frida pozwala każdemu odkrywać jego intymne ja.

Występują:  Luiza Łuszcz-Kujawiak, Monika Tomczyk, Beata Tomczyk
Koncepcja projektu: Monika Tomczyk, Luiza Łuszcz-Kujawiak
Ścieżka dźwiękowa, montaż i aranżacja: Katarzyna Tercz
Konsultacje reżyserskie: Marek Kościółek
Konsultacje artystyczne: Ditte Berkeley, Katarzyna Dałek
Obsługa techniczna: Robert Kujawiak

Pokaz pracy w procesie odbył się 17.03.2017 podczas Przeglądu projektów dyplomowych  Akademii Teatru Alternatywnego. Wrocław , Instytut Grotowskiego, scena Na Grobli
Idea spektaklu powstała w ramach projektu ”FRIDA. Laboratorium w poszukiwaniu spektaklu” zrealizowanego w ramach Akademii Teatru Alternatywnego, organizowanej przez Instytut im. Jerzego Grotowskiego, Teatr Kana i Teatr Brama w ramach Europejskiej Stolicy Kultury Wrocław 2016.
W naszym  „laboratorium” pracy nad spektaklem ważny był interdyscyplinarny charakter pracy, poszukiwanie form wyrazu na granicy sztuk: teatr – malarstwo – głos. Inspiracją do pracy nad spektaklem była postać słynnej meksykańskiej malarki Fridy Kahlo i jej historia zapisana w obrazach, biografiach, powieściach, filmach, przede wszystkim w jej sztuce i osobistym dzienniku. Potencjał tematów do teatralnej obróbki był ogromny i to on nas nieustannie prowokował do różnorodnych poszukiwań. Wykorzystując jednocześnie techniki teatralne (współpraca z Markiem Kościółkiem - Teatr Krzyk, Katarzyną Dałek - Teatr Wybrzeże), malarskie (Beata Tomczyk - WTL), wokalne (Ditte Berkeley - Teatr Zar), improwizując na ich styku, napotkałyśmy wiele pytań i odkryć. Proces tworzenia scenariusza poszerzyłyśmy również o spotkania z przyszłymi odbiorcami spektaklu, badając jak rezonują wybrane tematy w grupach warsztatowych kobiet, mężczyzn czy artystów.
Uczestnikom warsztatów dziękujemy za twórczy wkład w powstawanie tkanki naszego spektaklu.
Czas trwania pokazu: 50  min
bilety:10 i 15 PLN


Rozgrzewamy zimę chórem 
 
Pragniemy spędzić z Wami trzy grudniowe wieczory. Będziemy wspólnie słuchać dobrej muzyki na żywo i rozgrzewać się zimową herbatką. Poczujemy magię nadchodzących świąt i oderwiemy myśli od codzienności. 
 
W programie trzy wspaniałe koncerty:
2.12. / sobota godz. 18.00 The Singing Heads
8.12. /piątek godz. 18.00 The Gospel Time 
15.12. / piątek  godz. 18.00 Chór Clil 

Prosimy zabrać ze sobą pozytywną energię, wspólnie wyczarujemy świąteczny nastrój. 
 

 
 
 
 

94-030 Łódź
Krzemieniecka 2a